读了这本作品选，让我对青年作家写作有了一些新的感想。新时期以来，我们的当代文学走过了四十年，一直处在文学观念不断嬗变、文学方法不断更新的过程中。其实很多时候可以看到，我们所提倡的或者我们所呼唤的种种伟大的文学经典的标高也好，我们更期待在创作当中看到的文学观念也好，都在不断变化。从一开始提倡形式的探索、语言的创新，到后来现实主义的回归，包括进入新世纪以来的日常经验叙事，我们打破了以前对于宏大叙事的许多想象，重新开始重视日常经验，重视个体生活，重视个人的心路历程，重视个体的价值。这是文学发展的历程，我们现在确实需要重新回归某种文学的常道，或者说某种更加具有恒常性的文学观念。尤其是青年写作，需要建构起某种属于自己的话语腔调，重建对于文学的认知，这种认知需要在不断写作当中予以强化、予以自我确证。
所以，现在青年作家写作的资源、或者他文学的滋养是从何而来的呢？包括我在内，大家可能更多的都是从西方的文学里，尤其是西方的现代主义文学里走过来的。有一种印象是，可能我们看到很多作品，但很难清晰地复述出来这个作品讲了什么故事，塑造了什么让人印象深刻的人物形象。大家习惯于用小说表达一种生命情况、表达一种生命状态、表达一种片断的所思所想。说得好一点这叫问题意识，包括赵海虹的《宝贝宝贝我爱你》，直指了当下的夫妻间、父母与孩子间的日常关系——这很重要，尤其是“70后”“80后”年轻的父母，如何平衡事业与家庭、平衡个人生活与抚养孩子，这是热点，也是非常严峻的家庭社会问题；包括徐衎的《心经》，关注独居老人微妙的心理变化和心理状态，悟空的《初心》，关注漫长的时间如何淘洗父辈的哀情，西维的《迁徙》写独居儿童的心路历程，赵挺的《南方慢速公路》写一种青年人或者是因为无聊、或者是追求自我的生命探索。这些作品都带有很强烈的命题意识，关注到社会生活当中的某些热点，关注自我生命经验当中的敏感话题。
但我就在想，与鲁迅时代的小说相比，我们当下文学好像缺少点什么东西。是不是能够写出一两个令人印象深刻的人物，或者具不具备塑造人物形象的能力，这在今天仍然是对作家非常重要的考验。再比如《心经》是一个一个的场景，我们看托尔斯泰的小说里也有不停转换的多个场景，但他可以精细到每位人物的服饰、精细到桌面上的陈设，而我们今天的场景描写似乎不再这样。所以，其实我们现在的青年作家普遍缺少扎实的、讲故事的能力，缺少经得起推敲的写实的能力。大家都有这样一种意识，我们看了那么多现代主义、后现代主义的小说，如何在我的作品中通过一种有意味的意象塑造，来表达出个人的一些思辨，甚至带有哲学意味的思辨才是最重要的，大家习惯于在这样的文学路上进行推进。但我们能不能回来一点？能不能讲好一个故事、写好一个人物，真正深入到人物内心世界，把这个人物形象立起来？因为过了若干年，哪怕五年、十年、二十年之后，我们可能记不得《心经》这个故事讲了什么，但我们可能记住了翠梅这个老太婆，记住了故事的人物。